Записи с меткой «музыка»

175 лет назад родился Григорий Кушелев-Безбородко (1832 – 1870), самобытный русский шахматист. Его считают петербургским маэстро и меценатом. Но он имеет самое непосредственное отношение к Брянщине.

Его отцу, канцлеру А. А. Безбородко, император Павел I пожаловал графский титул и крупное имение в Орловской губернии, куда входили и земли нынешнего Брасовского района с селом Глодневым. Глоднев-скую вотчину наследовала племянница А. А. Безбородко – графиня Кушелева, а потом ее владельцем был Григорий Кушелев-Безбородко.

Григорий Александрович слыл всесторонне образованным человеком: увлекался историей, литературой, музыкой, живописью и шахматами. Для популяризации народной игры сделал исключительно много. Открыл в России первый шахматный клуб. Разработал "Новый устав шахматной игры" , который послужил образцом для многих иностранных уставов. Издавал первый русский шахматный журнал "Шахматный листок" , выходивший в качестве приложения к издававшему им же прогрессивному литературно-общественному ежемесячнику "Русское слово".

Кушелев-Безбородко принимал участие в столичных турнирах, встречался за доской с известными русскими шахматистами Шумовым, Янишем, Михайловым, а также с сильными иностранными мастерами Колишем, Дюбуа и другими. Играл Григорий Александрович довольно прилично, о чем свидетельствует партия, проведенная им против одного из сильнейших венгерских мастеров И. Колишем.

Позиция, изображенная на диаграмме, получилась после восьмого хода черных. Последовало 9. C: f7+ – смелая жертва, основанная скорее не на конкретном расчете, а на интуиции. 9…  Kp: f7 10. К: е5+ Кре8 (лучший ход). 11. Фh5+ q6 12. K: q6 Kf6 13. Фh6 Лq8 14. Kh4 Cq4 15. Cq5 Ce2? 16. C: f6 C: f2+? 17. Kp: f2 – и вскоре черные сдались.

Бардовской метельно-снежной песней наполнился в один из святочных вечеров выставочный зал на бульваре Гагарина в Брянске.

С озорником ветром занесло сюда и колядующую детвору, а также студентов журфака БГУ. Заглянули на огонек и ветераны труда из Советского, Фокинского и Володарского районов. Довольно просторное помещение показалось тесным, ведь встретились вместе около 80 человек. В литературно-музыкальной гостиной они собрались, чтобы вспомнить лучшие лирические произведения о зиме, воздать должное традициям пращуров, знавшим толк и в труде, и в веселье.

Начался вечер с поминальной молитвы об ушедшем от нас 40 дней назад Патриархе Алексии, благодаря которому в постперестроечной России началось возрождение православия. Ведь и главной темой вечера были православные и народные обряды, связанные с Рождеством, Святками и Крещением – самыми светлыми днями. Тихий свет лился от зимних пейзажей Юрия Махотина. Солисты клуба "Остров" Сергей Кусков и Владимир Сорин порадовали зал озорной, как зимний морозец, песней. Не отставал от них и ветеран Федор Александрович Шмелев. Слушатели (и молодые, и пожилые) охотно подхватывали известный с давних пор мотив. Михаил Бобров, вернувшийся не так давно из поездки по святым местам, вдохновенно рассказывал об увиденном, пережитом. Людмила Ашеко подарила стихи. А потом все, как дети, азартно разгадывали шарады, участвовали в викторинах и конкурсах. Вечер близился к концу, но никто не спешил расходиться по домам. Каждый хотел продлить счастливые, беззаботные минуты зимней сказки.

Фото В. АМОСОВА.

Ирландская джига, испанское фламенко и ямайское регги — такое музыкальное рагу предложил своим посетителям новомодный клуб "Тютчеу" в последний день января и день февральский первый. Причем все экзотические блюда исключительно в брянском исполнении: на первое — остро перченные гитарные пьесы от Los Bandidos, на второе — пестрый салат из солнечных фруктов, пряных корешков и травки от "Радиоактивных Игрушек" и на десерт — крепленый коктейль фолк-панка от "Почти Непьющего Оркестра".

"Los Bandidos", еще недавно дебютировавшие как гитарный дуэт, к своему очередному выступлению сколотили уже настоящую банду, превратившись в квартет, — к группе примкнули два ударника: в арсенале одного бонги и цимбалы, второй обходится обычной деревянной колонкой, по задней стенке которой он и отстукивает ритм. В итоге воздушное, как треск цикад в южной ночи, фламенко сгустилось на русском морозе до такой степени, что уже в гитарных переборах слышится не щебет кастаньет, а удалой топот выламывающего камаринского хмельного мужика.

Но публика до топота созрела лишь к "Радиоактивным Игрушкам". И пусть репертуар группы (как и ее состав, что большая редкость для любого коллектива!) неизменен вот уже пятнадцать лет, запас забав ее неистощим. Плюс эпатаж — один из ингредиентов любого концертного выступления "Игрушек". На сей раз "радиоактивные" вышли на сцену в самодельных, из строительной пены париках a la "афро". "Мозги вскипели!" — прокомментировал новый имидж музыкантов какой-то остряк из толпы. Мозги, хотел бы заметить, могут вскипеть и у пытающихся расшифровать название группы. "Радиоактивные Игрушки" — русскоязычная маска музыкантов. Написанное по-английски — RadioActive Toys — название сокращается до аббревиатуры R.A.T., что уже можно переводить обратно как "крыса". Вообще игра в угадайку — фирменный стиль "Игрушек": их песни, с которыми они буквально взорвали окломузыкальную тусовку еще на Первом брянском рок-смотре в 93-м, представляют собой причудливую смесь цитат из уже рок-классиков — от Боба Марли до Курта Кобейна…

"Почти Непьющий Оркестр" — пожалуй, наиболее яркое событие на брянской сцене за последние пару лет. Ворвавшись в интернет-эфир с одной-единственной вещью "Он будет жить", группа не только покорила местных меломанов, но и получила признание у таких корифеев жанра irish folk-punka, как The Pogues. Один из отцов-основателей этой группы Спайдер Стейси даже прислал нашим парням письмо, в котором после кучи комплиментов — "это лучшее, что я слышал в фолк-панке за последнее время" — изъявил желание приехать в Россию и отыграть совместный концерт с "почти непьющими". Откуда ж у брянцев ирландская грусть? Бог весть. Тем более что "Оркестр" собран из разноплановых, разномастных даже музыкантов, в свое время составлявших костяк таких теперь уже легендарных местных групп, как "Каштановый Кризис", "Вавилон", "Overdrive" и др. Да и набор инструментов не менее разнообразен: банджо, баян, барабаны и скрипка. Пардон, баян заменим аккордеоном, добавим еще гитар — и вот вам феллиниевская "Репетиция оркестра" на брянский лад: кино, которое нужно видеть. А посмотреть и впрямь было на что: девушки из танцевального клуба ирландского танца "Легенда" показали, что такое настоящая джига… Примечательно, что еще задолго до концерта 31 января все билеты в клуб "Тютчеv" были распроданы — беспрецедентный случай в истории брянской рок-музыки, когда выкуплен весь зал на выступления местных (!) команд. Воодушевленные этим ажиотажем и организаторы, и музыканты решили дать и второй концерт на следующий же день. Правда, уже без "Бандитов". Уехали на "разборки"? "Забили стрелку" в другом месте? Нет, "стрелку" со своими слушателями они назначили на 7 февраля в то же время, на том же месте…

Пока же, 1 февраля, их место в "Тютчеv’е" занял экс-гитарист "Каштанового Кризиса" Илья (Ленин) Локтюшин. Побренчав да побормотав для разогрева нечто несуразное, он, когда ему на подмогу подтянулись басист "ПНО" — на барабаны и скрипач того же "Оркестра", выдал на-гора канонический теперь уже репертуар "Хлама" — еще одной легенды брянского андеграунда…

Ну а потом пошло все по накатанному сценарию — "Игрушки", следом непьющие почти что "оркестранты". С той лишь разницей, что концерт на этот раз вышел, скажем, более камерным: и звук был чище, и слушатели спокойнее. Видать, изрядно выложились меломаны накануне.

Зато уж "ПНО" выкладывался теперь по полной программе: после того как группа отыграла обязательную часть, публика еще долго не отпускала ее со сцены. Да и музыканты не торопились прощаться. И этому, видать, была причина: сразу после концерта поползли слухи, что "Оркестр" самораспускается из-за внутренних разногласий. Недаром говорят, что если бы ирландцы не изобрели виски, то они бы покорили весь мир. Вот и в случае с "ПНО" тот же вариант. Похоже, "Почти" тут не (с)читается…

И если молва права, то приходится сожалеть, что на брянской сцене остаются лишь вторичные даже по провинциальным меркам группы с красноречивыми названиями вроде "Вчеравтра" или самовлюбленные зануды типа Лиса. Последний даже затеял ежемесячное ток-шоу имени себя самого "ЛисТок" (Лис-Talk) на тему "Зачем Брянску брянские музыканты?". Судя по всему, организатор ждет однозначного ответа на праздный вопрос, порожденный умонастроением, которое в свое время Иосиф Бродский обозначил как "анахерья". Подискутировать об этом он приглашает меломанов уже 22 февраля в городской ДК, больше известный как "Промка". Хотя пример "Тютчеv’а" очевиден: публика выбирает ногами — она приходит слушать качественную музыку, а не пустые разговоры о ней…

Фото автора.

Брянский театр драмы открылся после ремонта премьерой "Блажь" в постановке Бориса Горбачевского.

Прежде чем говорить о спектакле, следует несколько подробнее вникнуть в драматургический материал, ставший его основой. Пьеса "Блажь" написана А.Н. Островским в соавторстве с П.М. Невежиным. А точнее, начинающий драматург Петр Невежин, большой поклонник творчества А. Островского, написал три пьесы, которые благополучно зарубила цензура. Тогда он показал их великому мастеру. "Блажь" Островскому показалась интересной, он ее подправил, оживил отдельные сцены, несколько смягчил скандальный для дворянского общества 19-го века сюжет: вдова-помещица, мать двух взрослых дочерей, влюбляется до беспамятства в молодого управляющего имением. Допустимо ли! И он превращает мать в сестру от первого брака, делает ее попечительницей и крестной матерью своих младших сестер. В пьесе четко прописан один из главных мотивов — безнравственность страсти к любовнику, ради которой забываются материнский долг, этические принципы. Одним словом, блажь, от которой стремятся спасти забывшуюся барыню ее родственники.

В конце концов и сама влюбленная вдовушка смиряет свою страсть, как только понимает, что молодой любовник ее "разорил, опозорил да еще издевается". Раскаивается, просит прощения у сестер-крестниц и примиряется с родней… Такой вот хеппи-энд.

Критика в свое время эту пьесу безжалостно разругала, ставили ее редко. В 20-м веке она вовсе нигде не шла. И вот в наши дни о ней вспомнили. Ставили в Питере, в Москве. У БДТ и челябинского режиссера Б. Горбачевского интерес к "Блажи" оказался обоюдным. Чем же заинтересовала эта, прямо скажем, далеко не лучшая (да простит классик) пьеса? Считают, что она свежа и очень современна. И то правда: сегодня адюльтерчики стареющих состоятельных дам с бойфрендами вполне привычное дело. Наше безнравственное общество не шибко коробят подобные мезальянсы. Почему бы и не посмеяться над этим порочным явлением?! Очень даже забавную, остросатирическую комедию можно сделать. Сколько тут разного рода пикантных коллизий может быть…

Но совсем не этот мотив интересовал постановщика. Любовь в самом высоком понимании — вот что закладывал он в основу спектакля.

— В наше время все снивелировано до простых эмоций. Особенно у молодого поколения, — считает Борис Сергеевич. — Мы теряем способность к глубокому, сильному чувству. И это очень тревожно.

Название пьесы совсем неоднозначно. В словаре русского языка В. Даля дается порядка двадцати толкований "блажи". От дури, юродства, сумасбродства до грез наяву, мечтаний, несбыточности мыслей, желаний… И в этой многозначности — ключ к пониманию и текста, и спектакля. Островский и Невежин, скорее, все-таки осуждают главную героиню, забывшую ради страсти (блажи) к любовнику о своем долге, и помогают ей вовремя опомниться. Потому у них и комедия. Б. Горбачевский стремился к трагикомедии. Как режиссеру-психологу ему было интересно иное прочтение — те самые "грезы наяву", фантазия, без которой нельзя жить.

— Если человек не развивает фантазию с детства, личность начинает усыхать, — убежден Борис Сергеевич. — Вот почему и нужен нам театр, он призван заниматься воспитанием чувств.

Свою Сарытову он задумывал не как барыню, которая с жиру бесится, а как глубоко, страстно любящую женщину, обделенную до сей поры этим великим чувством. Замуж она выходила не по любви за человека в преклонных летах, втрое старше ее, который вскоре умер. В расцвете сил осталась вдовой, а после 45 лет женщина, говорят, любит мощно, искренне. Для нее это не блажь, а смысл жизни, потому и теряет голову, забывает о своей ответственности за сестер-крестниц, тратит их состояние на возлюбленного — игрока и мота.

Только вот спектакль не очень убеждает в этой безрассудной страсти зрителя. То ли главные исполнители не смогли донести режиссерскую идею, то ли изначально слабая литературная основа подвела, только маловато в любовной паре огня и страсти. Барка-лов в исполнении Юрия Киселева — человек малоинтересный. Невольно думаешь: и за что такого полюбила? Впрочем, даже не это главное. Если следовать режиссерской логике о "фантазии, грезах наяву" дамы, жаждущей большого чувства, можно допустить, что она придумала, слепила себе образ, который обожествила. И тут совсем неважно, каков он, напротив, чем меньше он вызывает симпатии, тем ярче степень безрассудства героини. Увы, нет этого безрассудства, накала в Сарытовой! Игра заслуженной артистки России Светланы Рязанцевой не убеждает, что ее героиня способна на шальное чувство, которое может ее убить. А потому трагический финал, сделанный режиссером, кажется надуманным.

Главных героев явно затмевает заслуженная артистка России Светлана Сыряная, сделавшая персонаж второго плана, по сути, центральным. Ее Прасковья Антоновна, сестра покойного мужа Сарытовой, — яркий, сочный, хорошо узнаваемый тип русской бабы (даром что богатая помещица). Прямолинейная, даже грубоватая, а когда надо — с хитрецой, лукавством, она ловко проворачивает авантюру ради разлучения любовников.

В спектакле, где практически все роли исполняют два состава актеров, С. Сыряная играет без смены, и трудно представить, что кто-то еще будет столь же органичен. Занята большая часть труппы, премьеру отыграл первый состав, и давать оценки пока очень сложно. Хотя работы Елены Дигиной (Оля), Михаила Кривоносова (Лизунов), Марии Моргуновой (горничная Марья) показались добротными.

На репетиции довелось наблюдать, как мучили актеров нестыковки в музыкальном оформлении. На спектакле тех ляпов, конечно, не было. Но в целом музыкальный фон показался не очень удачным: слишком много грома.

…Вот и случилась "Блажь". Не знаю, удовлетворен ли ею режиссер и худсовет театра, а наш всеядный зритель, соскучившийся по премьерам, принял спектакль очень хорошо. Прошел он, как говорят, с полным аншлагом.

Фото Владимира АМОСОВА.

Математику и информатику, физику и химию преподают современным школьникам, и многие считают, что этих предметов вполне достаточно. Только потом слышны упреки, что молодежь ничего не понимает в музыке и живописи, а чтит лишь "шедевры" поп-культуры. Но ведь именно в детстве закладываются те зерна, которые чуть позже, прорастая, помогают человеку отличать алмазы от стекла.

Музыкальные коллективы филармонии вот уже который год проводят для школьников Брянска "Уроки гармонии". Мальчишки и девчонки, конечно, по-разному относятся к подобным мероприятиям, но для большинства поход в филармонию становится маленьким праздником.

Концертный зал заменяет кабинет, сцена – школьную доску, артисты – учителей.

Так, в минувший вторник мальчишки и девчонки из школы N 1 познакомились с творчеством В. Соловьева-Седого, которому в уходящем году исполнилось 100 лет. Ведущая В. Анопко рассказала ребятам о жизни композитора и о том, как создавалась та или иная песня. Произведения знаменитого музыканта школьники смогли услышать в исполнении ансамбля электронных баянов и солистов филармонии Анатолия Сафронова и Ларисы Бе-ленковой. Многие ребята до этого даже не слышали имени Соловьева-Седого, но его песни, полюбившиеся не одному поколению россиян, школьники все-таки узнавали по первым аккордам. Особенно оживились мальчишки и девчонки, когда услышали "Пора в путь-дорогу" и "Подмосковные вечера". Ребята даже начали дружно подпевать солистам и напрочь забыли о недоеденном поп-корне. (История же с воздушным рисом, сухарикам и чипсами заслуживает особого внимания. Глядя со стороны, думаешь, что наших детей дома совсем не кормят. Учителя тоже никак не реагировали на своих жующих, гудящих и шуршащих подопечных).

Песни Соловьева-Седого мы часто слышим в разном исполнении, но, на мой взгляд, баяны как нельзя лучше передают мелодику его произведений, в которых так тонко слились народные и городские мотивы. Да и сам композитор объехал полРоссии со своим баяном. В окопах, деревнях, клубах он выступал, растягивая меха, перед солдатами, крестьянами, фронтовиками. Думается, что ансамблю электронных баянов тоже удалось найти ключик к душам брянских школьников.

Вчера Брянский театр драмы спектаклем

"Принцесса Тарандот" открыл свои гастроли в Могилеве, а сегодня на сцене БДТ Могилевский областной драматический покажет классику француза Бомарше – "Безумный день, или Женитьба Фигаро".

Обменные гастроли с популярными белорусскими коллективами – давняя и добрая традиция, которой, как видим, не мешает даже экономический кризис. К счастью.

Театр из Могилева не нуждается в особом представлении. Он не впервые приезжает к нам на гастроли, он участник и лауреат фестивалей "Славянские театральные встречи". Один из немногих белорусских театров, спектакли которого идут на русском языке.

На гастроли в Брянск он привез комедийный жанр, что во все времена обожали зрители за легкость, красочный мир любви, за возможность отрешиться от проблем и монотонности будней и от души посмеяться.

Комедию "плаща и шпаги" "С любовью не шутят" Педро Кальдерона можно посмотреть в воскресенье, 12 апреля, в 18 часов и 13-го в 19 часов. Шпаги в сильных руках кавалеров, вуаль, скрывающая прекрасную незнакомку, аромат юга, шквал, настоящих испанских страстей – все в этом спектакле: он полон интриги и подвигов, опасностей и безрассудства.

…Любовные многогранники, измены, путаница – как без них обойтись в сюжетах о любви. Вот и в комедии положений Марка Камолетти "Пижама для шестерых" Бернард изменяет своей жене с Жаклин и просит друга выдать ее за свою пассию, но и Жаклин тоже изменяет ему… с Робертом, а тут появляется Сюзетт да еще и Джордж… Весь спектакль зрители с интересом будут следить за тем, как распутывается клубок обманов и интриг. Пьесы популярного американского драматурга Нила Саймона с неизменным успехом идут на театральных подмостках всего мира. По его произведению "Пылкий влюбленный" могилевцы создали спектакль "Пора заняться светлой стороной жизни", который брянцы увидят 16-го и 17-го апреля в 19 часов. Вечную проблему кризиса среднего возраста, метко определенную в народе как "седина в бороду, бес в ребро", режиссер и актеры решают с добрым юмором. Для детворы гости привезли веселую музыкальную сказку о настоящей дружбе "Поющий поросенок".

БДТ представит могилевским зрителям кроме "Принцессы Турандот" еще и премьеру этого сезона "Блажь", комедии "Требуется лжец" и "Моя жена – лгунья". А для детей – сказку "Принцесса и Трубочист".

Имя солиста областной филармонии Анатолия Сафронова хорошо знакомо поклонникам песенного жанра. В этом году исполняется полвека его творческой деятельности. 10 апреля в зале "Дружба" состоится сольный концерт, который откроет цикл выступлений певца.

Талант Анатолия Матвеевича выпестовала художественная самодеятельность: четверть века пел в вокальных коллективах ДК промкооперации, затем почти два десятилетия в ДК БМЗ. Последние годы заслуженный работник культуры России Анатолий Сафронов работает на профессиональной основе в областной филармонии.

- Мои выступления проходят в четырех вариантах, – рассказывает Анатолий Матвеевич, – с городским оркестром народных инструментов (рук. засл. работник культуры России В. Осипов), с ансамблем электронных баянов (заслуженные артисты России 3. Слободницкий, П. Обухов, В. Сычев, А Ревякин), в сопровождении фортепиано (концертмейстер Т. Могилевцева), под фонограмму выступаю редко. Концерт 10 апреля пройдет с ансамблем электронных баянов – это начало моего отчета перед брянской аудиторией, для которой я с удовольствием пел все 50 лет.

А. Сафронов совместно с ансамблем электронных баянов регулярно дает концерты перед учащимися общеобразовательных школ, гимназий, колледжей, в различных организациях города, области и за ее пределами. Брянская филармония предлагает концерты на разные вкусы. Успехом у публики пользуются музыкально-литературные программы, в которых помимо А. Сафронова поет Л. Беленкова, тематические программы, представленные произведениями нашего известного земляка Матвея Блантера, выдающегося композитора-песенника Василия Соловьева-Седого, популярные песни прошлых лет, русский романс и другие.

Ансамбль электронных баянов – один из высокопрофессиональных коллективов филармонии. Удивительно широк его диапазон и возможности. В его исполнении звучат и великой Иоганн Себастьян Бах, и разудалая русская народная песня и, конечно же, замечательные советские песни, которые по их певучей мелодике и глубоким текстам уже можно смело назвать песенной классикой нашей родины. Эти произведения и будут звучать 10 апреля. Кроме того, можно будет услышать отрывки из оперетт И. Штрауса, И. Дунаевского, Ф. Легара.

"Брянский рабочий" рассказывал о прошедшем через нашу область афонском "луче" Вселенского крестного хода во славу единства Русской православной церкви. Его участники больше суток провели в Свенском монастыре.

СИЛА МАТЕРИНСКОЙ МОЛИТВЫ

Верующие приехали из разных мест Брянщины, чтобы хоть на несколько часов или даже минут присоединиться к крестоходцам, пройти вместе с ними хоть сто шагов, помолиться, пообщаться, получить духовные наставления от священнослужителей.

Отцу Митрофану женщины выкладывают свои беды, увы, очень похожие между собой. Сын-алкоголик либо еще хуже – наркоман свернул на кривую дорожку, семью бросил, дети без отца растут… Монах совсем молодой, наверное, как их сыновья, слушает внимательно, сочувственно. Совет тут один: терпение и любовь. Они просят его помолиться о сыновьях, протягивают записки с именами, не отказывает, принимает и наставляет:

- Я помолюсь, попрошу Божией милости для вас и ваших чад. Но материнская молитва сильнее. Просите Господа искренне, с верой, и Он обязательно поможет.

Женщины просят позволения приложиться к иконе Божией Матери "Державная" и уходят, похоже, умиротворенные.

ИМЕН МНОГО – ЛИК ОДИН

Одесский монах Мелхиседек, духовник крестного хода, просвещает:

- Сказано, что Божия Матерь будет ходить по России и собирать свой народ. Пришло это время, и наш молитвенный поход с восьми концов света направляется в столицу православия Москву. Мы идем не как туристы, а как молитвенники за матушку-Русь под покровом Богородицы. Ее образ "Державная" – путеводный, но несем и другие образы Богоматери, имен у нее много – лик один. Вот и в вашей Брянской епархии немало чудотворных. "Свенская" – из древних. А уже в недавнее время явилась дивная икона "Умиление" в поселке Локоть, бывшем имении князя Михаила Романова, и замироточила.

БОГОМОЛКИ

В этом молитвенном походе больше всего женщин – молодых и в преклонных годах.

Ирине Шпатаковской чуть за сорок, живет в Виннице, специально поехала в Одессу, чтобы с первых шагов идти в крестном ходе. Она, преподаватель музыки, даже с работы ради этого уволилась. Домочадцы поворчали, что ее долго не будет, но отпустили.

- Вышли из Одессы второго апреля, моросил мелкий дождь, – вспомнила Ирина, – думала, что дня три пройду – не больше. Они были самые тяжелые – подошвы стерты, сплошная мозоль, идешь, словно по стеклу. Поднимаешься в гору – ног уже не чувствуешь. И вдруг солнце, радуга, кажется, она не только на небе, а по дороге стелется. Божия Матерь взяла под свой покров, дала сил. Уж скоро два месяца в пути.

По официальным сообщениям, из Одессы вышло около двух тысяч человек – участники молитвенного похода и провожающие. От села к селу, от города к городу их становилось все меньше, в Брянск пришло 150. До Москвы на встречу всех восьми "лучей" Вселенского крестного хода дойдут самые стойкие, кому вера даст сил душевных и физических.

Президент Санкт-Петербургского госуниверситета Людмила Вержбицкая настаивает на создании органа, отвечающего за нравственность. В ответ завертелась затертая пластинка: развлекать или поучать, допускать или не пущать? Актер и режиссер Вениамин Смехов задался сакраментальным вопросом: "А судьи кто?. . "

В конце 1980-х на вопрос, надо ли управлять нравственностью, ответ был бы единодушным: исключено! Свобода сама все расставит по местам. Эта иллюзия кружила головы большинству сознательных граждан России. Свобода наступила. Но изменилось ли что-то в лучшую сторону в сфере нравственности и морали? Увы, нет.

Свобода не состоялась как осознанная необходимость. Напротив, мы жили в состоянии "осознанной обходимости". Привычка обходить законы стала сама по себе неписаным законом. Это касается и тех лидеров, на которых мы возлагали надежды и которые пошли во власть. Репетиция нового общественного спектакля состоялась в межпутчевый период. Когда спектакль выходил к премьере, то есть к 2000-м годам, развитие сюжета посеяло еще более определенное недоверие и пессимизм. Потом сверху раздались голоса о стабилизации. Мы киваем: да, действительно что-то стабилизировалось. Наступила минимальная предсказуемость, иностранцы вкладывают инвестиции, представители культуры, которые разъехались по другим странам, снова собираются дома и сеют что-то разумное, доброе, вечное. Но в сфере нравственности и морали все равно все не слава богу.

Мораль – категория внешняя, надиктованная заветами, государством, цивилизацией, а нравственность идет изнутри. В цивилизованном обществе, где принуждение минимально, нравственность преобладает над моралью, а самоцензура – над цензурой. Люди сами себя ограничивают для общего блага. Для страны, история которой украшена именами Пушкина, Толстого, Станиславского, Мейерхольда, это, казалось бы, естественно. Но не тут-то было. Налицо разрыв в морально-нравственной традиции, на которую, кажется, так, как сегодня, не покушались даже в самые свирепые репрессивные годы.

Однако, говоря о морали, неплохо начать с самих чиновников. Достаточно вспомнить безобразные выходки депутатов Думы, лица которых годятся лишь для передачи "Куклы". К сожалению, эту передачу закрыли, как и другие, дававшие образцы высоких проявлений юмора и сатиры. Зато их место занял тот юмор, что ниже пояса. Медиадеятели это понимают, но навязывают его зрителю всеми правдами и неправдами. Ведь их руки скованы понятием "рейтинг", а ключ от этих наручников лежит в кармане у рекламодателя. И эта ситуация типична. Редакторы – носители культуры – что-то разрешают, но приходит человек с большими ножницами от рекламодателя или от кого-то еще – и кроит по живому. Дескать, нам надо острее, горячее… Кстати, скажите мне, чем это все отличается от пресловутой цензуры?

Входят в клинч два понятия – репутация и рейтинг. Последнее побеждает. Идет стремительное разложение культуры, на экран льется поток сериалов, ток-шоу, "Дом-2", "Секс" с кем-нибудь и где-нибудь. Мне скажут, что в таком вот "контексте" заинтересован рекламодатель, он заказывает музыку. Такой подход расширяет аудиторию и помогает скармливать ей рекламу лосьонов. Но если бы перед рекламой крутили только расчлененку, это "расширяло" бы аудиторию еще больше. Однако в этом случае норма прибыли почему-то еще готова потесниться перед нормами морали.

Если мы хотим демократии, нормы должны быть одинаковы для всех. Или рекламодатель, как депутат, лицо неприкосновенное? Самое интересное, что конкретные рекламодатели, с которыми я сталкивался, это прекрасно понимают. А, например, из авторов рекламных роликов порой вырастают прекрасные режиссеры и продюсеры. Обобщать всегда грешно. На всех "кнопках" есть прекрасные передачи, и на Западе, отзываясь о России добрым словом, пока еще вспоминают Шостаковича, Стравинского, Набокова. Чтобы все это сохранить, многоглавого дракона по имени рейтинг необходимо посадить на цепь.

Удивительно, что необходимость таких мер оспаривается именно в России, где пошлости сейчас больше, чем где-либо еще. Когда я был в Германии, мне довелось услышать речь высокопоставленного чиновника. Часть публики сетовала: не надо нам такого количества театров в каждом городе, таких субсидий на культуру. Это наши деньги, мы – налогоплательщики. А немецкий руководитель ответил: "Извините, госвложения будут. Потому что культура – это инвестиции в будущее". И никто не назвал его тираном и держимордой. Государство должно проявить волю и поставить рекламодателя в какие-то рамки.

Конечно, возникает вопрос: "А судьи кто?" Можно завтра же сварганить цензурный комитет – ведь у страны есть богатый опыт вплоть до Третьего отделения. Найти человека с назначенной высокой репутацией. Но, как мы знаем, Бенкендорфы не всегда так благородны, какими кажутся. Нельзя отдавать дело на откуп чиновникам. Есть другие авторитеты, люди из академической среды. Их забота – сделать рекламодателей правоцентристами. Не от слова "правый", а от слова "право". Не давить, а привлечь на свою сторону. Иного выхода нет. В безнравственном государстве не может быть ни демократии, ни справедливости.

Степан проснулся. Серый рассвет стелился в окне ровной, без морщин, занавеской. Дырочка блеклой звезды прокалывала сплошную пелену. Степан опустил руку, пошарил по полу и, нащупав утку, подсунул под деревяшку своего тела, гордясь тем, что простыня снова сухая. Но грызло ноющее, мешающее всякой радости чувство неполноценности, оторванности от мира людей, их забот и даже понятий. Ну, что он такое, человек без памяти о прошлом? Калека, лишенный возможности самостоятельно передвигаться? Однорукий инвалид… Степан знал теперь свое имя, но не то давнее, а новое, данное ему условно, чтобы как-то называть. Он знал, что его считают героем, а что такое "герой" было почти непонятно, только ясно: что что-то хорошее. Он узнавал окружающий мир с чистого листа полностью стертой памяти и не был несчастлив, не был обуреваем никакими желаниями или сожалениями. Видя окружающих, больной понимал свое жалкое положение, но не испытывал ни особой горечи, ни жалости к себе: "Я такой, какой есть. И что?.." Маленькие победы над болезнью безмерно радовали его.

Он лежал в отдельной палате, врачи хлопотали над ним, постоянно производя обследования его тела, пытаясь достучаться до спящего в неведении мозга. Вчера приходила красивая женщина, немолодая, очень грустная. Она ласково посмотрела на него и покачала головой. Потом горько заплакала. Из коротких фраз Степан понял, что он не тот, кого она ищет. Он уже знал, что у человека всегда есть в жизни люди, связанные с ним прошлой, прожитой частью жизни: родственники, друзья, коллеги… Его, может быть, тоже любят и помнят, ищут и ждут, но он их не помнит, а потому и не ждет.

До прихода той солдатской матери у Степана и желания никакого не было найти своих близких. Равнодушие ничем не заменялось, было бодро-спокойным. Но после этой живой встречи стало ныть внутри, тянуть куда-то, то ли назад, в прошлое, то ли вперед, в непознанное. И, поговорив с ним о его самочувствии, врач-психиатр Аркадий Самуилович приказал принести в палату телевизор.

Это было окно. Обыкновенное, даже невзрачно маленькое в черной рамке окошко, вправленное в громоздкий ящик. Провод с вилкой на конце тянулся в одну сторону, какая-то штуковина с рожками – в другую… Маша, толстенькая, как подушка, медсестра, включила телевизор. Степан был потрясен. В сером выпуклом окошке зацвел яркими красками, заполнился звуками, замелькал лицами, картинами природы и человеческих поселений незнаемый, невиданный мир! Он сначала даже испугался, словно ошалел, но потом всмотрелся, вслушался, стал ловить понятные слова, начал понимать происходящее в той заоконной жизни.

В эту ночь он долго не мог уснуть, крутились в мыслях картинки, звучали речи, гудели машины… Люди там были не спокойные и внимательно-ласковые, как здесь, в госпитале, а часто резкие, грубые и злые или пылкие, полные то грусти, то горечи, то неудержимой ласки… "Во-он как! Они там живут и связываются друг с другом, порой борются, сопротивляются и нападают!.. Это страшно! Я так не хочу!.."

Аркадий Самуилович внимательно вслушивался в сбивчивую речь Степана, задавал короткие вопросы, помогающие высказаться, вздыхал, грустнел взглядом. В конце беседы несколько раз повторил: "Не надо бояться – это жизнь. Не надо бояться". Но Степан, не отрываясь от телевизора, постоянно чувствовал этот распирающий душу страх. Он все более осознавал свое убожество, ненавидел теперь свое покалеченное тело, свою беспомощность. Особенно его теперь мучило непробиваемое беспамятство. Злоба и ярость мутили разум. Он заставлял свою целую правую руку работать и работать так, чтобы Маша-подушка не видела его интимных участков тела, чтобы не обслуживала его за едой, не умывала, как младенца. Аркадий Самуилович утешал его словами, но взгляд его светился все большим интересом и даже радостью. Степан услышал, что и Маше врач сказал веселым голосом: "Злится, бунтует – это хорошо, славно!" А что же хорошего? Нет покоя. Ни минуты, ни мгновенья того чистого, блаженного равнодушия, того нетронутого желаниями и сожалениями вчера.

Теперь Степан осознал, что его место в жизни общества отдельное, отгороженное ото всех остальных невозможностью жить, как все, заниматься делами, распоряжаться собой. Приходилось быть зависимым от полноценных людей, подстраивать свои планы и желания под обстоятельства ущербной жизни. И впервые за год и три месяца после комы он захотел вспомнить свое прошлое, отыскать в необъятном мире хоть одну родную человеческую душу, любящую и ценящую не героя, а простого живого, скорее выжившего, родственника.

Сейчас он не просто смотрел телевизор, а выискивал хоть что-то, за что могла бы зацепиться его сплошь затуманенная память. Он знал теперь, что из-за ранений и ожогов, из-за восстановительных пластических операций у него и лицо-то другое, которое ни о чем не скажет знавшим его до боя.

Когда на экране шли документальные кадры о войне, в душе просыпались клокочущий огонь, азарт и гнев, желание победы волновало и мучило. Он сжимал кулак, стучал им по тумбочке, натягивались жилы на шее. Казалось, сейчас, сейчас вспомнится что-то пронзительно бьющееся в мозгу! А вспомнилось во сне. Четко так, просто прозвучал ломкий юношеский басок: "Что ты, Юрка, тушенку не ешь? Шашлычку захотелось?" И смех нескольких ребят, и бьющийся на ветру край плащ-палатки. "Я – Юра!" – сразу проснулось в нем замирающее от волнения сердце, забилось, затрепетало, сдавило дыхание. На имя "Юра" отозвалось около полусотни матерей. Но ни одно лицо на фотографиях ни о чем не сказало Юрию.

Прошло полгода. Инвалида пересадили в кресло, он передвигался по коридору, заглядывал в соседние палаты, разговаривал с лежачими и выздоравливающими. В его палате теперь лежал товарищ у которого не было обеих рук. Юра заботился о Косте, утешал его как мог и немного, светло и сочувственно, завидовал ему: к

Косте приехала мама. Юра сам ушел в общую палату. Там тоже был телевизор, раненые смотрели его, не выключая.

Юре вручили звезду Героя, он один выжил в операции, от которой зависела сохранность крупнейшего военного предприятия, а значит, и жизнь военного городка, всех его жителей. Ему писали письма и представители власти, и простые жители этого пункта, он отвечал им, но ничего не помнил.

Этим вечером в музыкальной программе бурная фортепьянная музыка, непонятная, но волнующая звучала на фоне грозы. Кинокадры взволновали Юру, так давно отгороженного от природы, ее жизни, ее стихий. И ночью была гроза. Молнии рвали черноту неба на неравные, кривые куски, гремел гром, и Юра всем существом ощущал, что знает это, что такое было в его жизни, но не просто было, а как-то захватило его, повлияло на него в свое время. Он закрыл глаза и увидел над собой черное разорванное небо, словно почувствовал на лице холод дождевых струй, вспомнился дикий страх, желание спрятаться и успокаивающий голос, теплый и сильный, – голос большого мужчины, склонившегося к нему черноволосой, блестящей от воды головой: "Не дрейфь, сынок, Балясовы не сдаются! Ты ж у меня герой!"

Героя Юрия Балясова нашел его отец Егор Тимофеевич. Оказалось, он с десяти лет растил мальчика сам, схоронив безвременно унесенную болезнью жену. На сына он три года назад получил похоронку. Юра попрощался с персоналом, с ребятами, вздохнул, глядя на Машу-подушку: "Ответишь на мое письмо, а, Маша?" Та зарделась, кивнула в ответ. "Эх, кому я, калека, нужен! – горько пробормотал Юра. – Только и остается…" Он не стал додумывать горькое, а вспомнил, что обещал доктору читать, рисовать, что получалось у него все лучше, учиться этому сложному делу и, конечно, смотреть телевизор.

- Бать, а телевизор у тебя есть?

- Есть, сынок. Как же без телевизора? Скучать не будешь.

Он потрепал его по голове и с нежностью посмотрел на выпуклую, в форме жучка родинку за ухом, которая одна только и убеждала, что этот покалеченный мальчик с чужим лицом и есть его любимый Юрка.

Киевляне увезли главные призы и… невесту

После того как ни "Большая восьмерка", ни другие ведущие государства планеты не смогли побороть финансовый кризис, за дело взялись десять команд – участниц фестиваля студенческого творчества "Шумный балаган+".

В течение трех дней, с 26 по 28 февраля, коллективы из Брянска, Курска, Орла, Ярославля, Гродно, Киева, Чернигова, Ровно, Тирасполя решали глобальные проблемы на подмостках Брянского областного театра драмы имени А.К. Толстого. "Всех нас объединяет одно – несмотря на кризис, мы живем дальше", – выразили общее мнение юмористы из брянского "Квартала 311".

- Уровень фестиваля значительно вырос, да и молодежь… поумнела. Хотя многим не хватало все же самоцензуры, прошло много шуток ниже пояса. В целом же нынешний "Балаган" отличало то, что он вышел смешанным: на равных выступали и СТЭМы, и команды КВН, – делится своими впечатлениями редактор Брянской лиги КВН, член жюри "Шумного балагана" Вячеслав Перепелкин. – Однако разница в классе сразу бросалась в глаза: кавээнщики более динамичны, их репризы актуальны, на злобу дня.

Команды КВН и поделили между собой серебро фестиваля: И место досталось орловчанам ("Сборная прокуратуры распалась") и черниговцам ("Экстремальная семья"). Помимо этого "экстремальный семьянин" Сергей Миляев взял приз "За лучшее воплощение женских образов". А вот уж лучшая женская роль – у киевлянки Татьяны Одуд. Сам себя, то есть мужчину, сыграл тоже киевлянин Сергей Куда из СТЭМа "Дивни люди". Надо заметить, эти самые люди удивили Брянск во второй раз: победив в прошлом году, они и на нынешнем фестивале оказались лучше всех – I место за Киевом.

Киевская команда покорила всех не только своим театральным мастерством (а показала она настоящий спектакль), но и тем, что в основе постановки, придуманной, кстати, уже в Брянске, была реальная история о взаимоотношениях стэмовца-гостя и местной девушки-гида. А ее финал зрители увидели уже на гала-концерте, когда киевлянин вручил прямо на сцене кольцо брянской девушке и, признавшись ей в любви, сделал предложение…

Лучшей признана и миниатюра "ГАИ" СТЭМа "Жустик, Хрустик и Блямба" Брянского госуниверситета. А в номинации "Лучшая миниатюра на студенческую тему" победа присуждена СТЭМу "ЯГМА-Матер" Ярославской госмедакадемии за сногсшибательный "Зачет". В номинации "Музыкальная команда" отмечена работа кавээнщиков из Ровно ("Фававу"). В номинации "Экспрессия" награду получил Артем Мазур – СТЭМ "Оранжевое настроение" (Тирасполь).

Фото В. АМОСОВА.

1 Мая во всем Брянске развернется праздник. И пусть Первомай празднуется в наши дни не так масштабно, как несколько десятилетий назад, тем не менее лучшие традиции, объединяющие людей, возрождаются. Сегодня это праздник Весны и Труда, праздник обновления и радости созидания.

В этот день с 10.00 на проспекте Ленина будет демонстрироваться литературно-музыкальная композиция "Мир, труд, май". В 11.00 на площади Партизан начнется церемония открытия "Вахты Памяти-2008" – традиционный митинг, возложение цветов к мемориалу, построение колонны. Шествие по проспекту Ленина от площади Партизан до сквера имени К. Маркса откроется в 11.30.

На Кургане Бессмертия с 10.00 до 11.00 пройдет молодежный тематический митинг "Студенческая весна", а в 11.00 начнется шествие от улицы Дуки по проспекту Ленина до сквера имени К. Маркса.

На Театральной площади с 10.00 – конкурс детского рисунка на асфальте "Я рисую май" и концерт детских творческих коллективов.

В сквере имени Карла Маркса с 10.00 будет развернута праздничная торговля, а в 12.00 начнется праздничный митинг. С 12.30 здесь будут выступать творческие студенческие коллективы, а с 14.00 – лучшие творческие коллективы города.

В этот же день в парках культуры и отдыха Брянска с 12.00 будет проходить праздничное открытие весенне-летнего сезона. На стадионе "Динамо" с 13.00 до 15.00 состоится школьная спартакиада.

Завершится первомайский праздничный марафон на Славянской площади, где в 19.00 начнется большой концерт на открытом воздухе, посвященный празднику Весны и Труда.

Тамбовские волки еще в марте угорели в "Брянском лесу", и вот земляки, видно, в отместку привезли на майский фестиваль "Славянских встреч" свою версию чеховской шутки "Предложение" – Мичуринский драматический театр (Тамбовская область) предложил брянскому зрителю "А чой-то ты во фраке? ! ".

И чо тут, казалось бы, играть-рассказывать? Пришел сосед сватать дочь соседа. Все согласны, да разгорелся спор из-за лужка. Потом из-за пса. Насилу откачали. Женили. Три актера вечерком могут это в антракте для зазевавшегося зрителя проиграть. Вот потому и начинают на театре "вавилоны наводить": то балет устроят, то оперетту заведут, то два в одном. А то иной раз водевиль поставят. Бывает, и на оперу замахнутся. Музыкант Петр Мамонов вообще придумал шоу одного актера с куклами под названием "Есть ли жизнь на Марсе? ". Десяток лет – одни аншлаги. Но где Мамонов, а тут – во фраке. И чо? Воловьи лужки через женитье! Мичуринский театр, как и подобает всем селекционерам-мичуринцам, решил скрестить оперу с шуткой. Опера-шутка – в чем соль? Смотрим!

В два прихлопа, три притопа на сцене средь покосившихся колонн и статуй битых пять минут орет дурниной деревенский хор – этакий кордебалет из челяди, которая режиссерскую задачу "Играть! " воспринимает буквально: вот рояль в кустах, вот бубен за оградой, а вот и дуда из-за пазухи. Играть! В остальное время – стоять! Как? А вот с колонн пример и берите. Берите, стойте и молчите, особенно коль барин похмельем мается.

А барин Чубуков мается долго. Ой как долго. А главное, молча. Вроде как композитор Мусоргский на известном портрете кисти Репина – одна реп… лицо. Ну, разве что этот, сценический, всхрапнет иной раз. Или муху поймает. Лапку оторвет. Одну, вторую… Ой как долго рвет – их же шесть, есть еще два крыла, а там подкрылышки с жужжальцами и прочая анатомия. Мухе, ясно, не жить. А зрителю-то каково? Но этот, оказывается, терпелив, молчалив, упрям даже, и вот за все это он вознаграждается появлением женишка-соседа Ломова. Слава, как говорится, Чехову…

Тут у Чубукова (С. Дубровский) и прорезается голос. И голос у него, оказывается, тот еще. Не Басков, правда, но барин. Ну а Иван Ломов (В. Мещеряков) – Ванька Ломов и есть. Ванька-встанька. То есть ломается и гнется во все стороны так, что будущему тестю для надежности связывать его приходится. Мало ли, вот дочь его Наталья (И. Дубровская), дунет ли, гаркнет – опера же! – снесет со двора к чертовой матери. Но, несмотря на всю шаткость положения, Ломов за свои Воловьи лужки стоит крепко. А уж какая стойка за пса Угадая! Тут уж его впору не просто держать-удерживать, а успокаивать-приголубливать. Кирпичом! "Но не громко и редко". АН не помер. "Вот так и начинается семейное счастье". Шампанского!

Ну что сказать? Я не Станиславский. Далеко не Станиславский. Далеко мне до Станислав… Но оставим. Ведь, главное, я им верю! Верю и давно люблю этот… фильм! Фильм "Афоня" с Куравлевым в главной роли. Как он под "Милый чо" (и бамц болтом по барабану) выламывал коленца в кабаке. И такая тоска во всем этом, такой надрыв! И смех, и грех в одном флаконе. Но то ж кабак. Но то ж кино. А тут, говорят, опера. Или шутка такая? Шут пойми. Ты-то чо во фраке? А, фестиваль. Ну, раз такой теперь фестиваль, надо обязательно при фраке быть. Или не быть? Вот в чем вопрос. Или шутка? Или фестиваль? Или шуточный фестиваль? А-а-а! ..

Фото В. АМОСОВА.

Однажды, гуляя с приятельницей по площади в Разумном, что перед ДК, она мне задала вопрос: "Почему не ходите в клуб? Вы интересный собеседник, многое знаете, поете, танцуете, любите стихи, а свободное время проводите в одиночестве. У вас появится много новых знакомых, и это вам понравится. В клуб я пошла после того разговора.

Клубные посиделки в "Оптимисте" проходят за чашкой чая из большого самовара. В 2007 году в п. Майский прошел фестиваль, посвященный Дню пожилого человека, приуроченный к юбилею Всероссийского общества инвалидов. Свои короткие программы в художественной форме представили 16 сельских поселений. От п. Разумное свою музыкальную программу представил и клуб "Оптимист". Готовились мы к фестивалю под руководством директора ДК Ф. К. Сурковой и заняли первое место. В нашем "Оптимисте" не народные артисты, а артисты из народа – поэты, писатели, певцы, танцоры, интересные рассказчики. Так, на одном из занятий Владислав Плетинский познакомил нас со своими стихами. На меня произвело впечатление стихотворение "Надо только разуменцем быть". В нем есть слова: "Словно остров Буян, меж раздольями рек благодатный поселок стоит. И его кто-то мудрый Разумным нарек".

Прочитать остальную часть записи »

Всех, кто уже купил билеты на новогодние представления в Белгородском государственном театре кукол, которые будут проходить с 22 декабря по 11 января, ждет удивительное приключение. Ничего подобного раньше маленькие зрители еще не видели.

Большое новогоднее представление начнется со встречи… с мажордомами. Как на самом настоящем балу, в белоснежных париках, камзолах, ливреях и с жезлами в руках они будут приветствовать гостей и громко объявлять уже собравшейся у елки публике о визите очередных участников утренника, называя каждого по именам. Когда фойе заполнится детьми, папами и мамами, мажордомы подадут звонок и пригласят занять места в зрительном зале, где объявят о начале спектакля.

Прочитать остальную часть записи »